影像是故事，影像是艺术。因为大师的镜头记录，才得以使大师级的设计被记录与流传。
《Dior by Avedon》，这本新鲜出炉的书便用影像讲述了Dior这个法国品牌与RichardAvedon这位美国摄影师之间的长篇故事。Dior选择了在这个时间点来发布这本具有跨世纪回顾意义的书，不禁让人想要换一个角度去思考—这不仅是一场回顾，也许亦是一个对未来的期许。《Dior by Avedon》将在本月正式上市，让我们在网络即时影像泛滥的当下，拾起这份对时装影像创作的初心。
致伟大的时装影像
美国摄影师Richard Avedon的名字早已与Dior的历史紧密相连—他与这个时装屋有着千丝万缕的独特关系。《Dior by Avedon》一书通过他的经典作品回顾了这一段关系：有一张照片拍摄的是身穿New Look套装的模特Renée和Dior的一生挚友Christian Bérard，他们在战后巴黎的街头摆的姿势把很多好奇的当地人吸引到了他们的窗户前。
▲在巴黎协和广场跟Robin Tattersall一起溜旱冰的Suzy Parker
摄影师的妻子Doe Avedon穿着皮草大衣站在火车月台；Dorian Leigh投入自行车手的怀中；在巴黎协和广场跟Robin Tattersall一起溜旱冰的Suzy Parker；坐在亚力山大三世大桥上陷入甜言蜜语陷阱的Carmen Dell’Oreice；好像要跳起弗拉明戈舞的Twiggy。还有在沉思中点起一根烟，表情令人难以捉摸的Marlene Dietrich；在巴黎的石子路上徘徊，踏入Maxim’s的舞池里的Audrey Hepburn。
当然不能落下Dovima身穿1955年Soirée de Paris的晚装，站在两头大象前摆造型的照片—毫无疑问，它是时装历史上最有名的照片之一。Avedon将这张照片描述成“一个充满舞蹈艺术性的时刻。一看到大象在玻璃屋顶下，我就知道我得找到合适的那条裙子。我抓住了一个人能看到的所有潜质。”Avedon的照片是一种为永恒而凝结的态度和动作的反映：它们捕捉到的是肉眼看不见的特殊情感。也是一个让人发现这些照片摄于蒙田大道30号的工作室的途径——在摄影师对这个地方感兴趣的不久后，Dior时装屋也在这里开门营业。
▲《Dior by Avedon》
▲探索知名摄影师Richard Avedon掌镜的传奇摄影作品《Dovima与大象》(Dovima et les éléphants) 幕后故事，鉴赏摄影照片和曾经参与照片拍摄的冬季马戏团团长之子Emilien Bouglione回忆往昔。
Jacqueline de Ribes在书中的序言里写到Avedon，说他“是摄影师中最有魅力、最热情、最活力十足、最具启发性、最有想法和最浮夸的”。
这本书也通过展示Christian Dior先生的设计图手稿和摄影师的照片，披露了时装屋的创作成果，并且通过作者兼编辑Justine Picardie对一些逸事的回顾，更详细地将这些扣人心弦的故事娓娓道来。巴黎时尚博物馆馆长兼时装历史学家Olivier Saillard在后记里说：“Christian Dior和Richard Avedon作品之间的这种交流书写了时装摄影的黄金时代，并在没有任何捷径可走的情况下成为了领先者。一个拍摄时没有‘安全网’保障的时代将摄影师和他们的镜头都变成了淘气的杂技演员。”
▲Sunny Hartnett和Kirk Douglas在巴黎
▲《VOGUE》前主编Diana Vreeland，超模Dovima以及年轻的Richard Avedon
▲Richard Avedon镜头下的经典影像
在《Dior by Avedon》发布之际，我们访问了本次展览的策展人——时装史学家兼Musée Galliera时装博物馆总监Olivier Saillard、与Dior有着特殊渊源的偶像级模特Kouka，以及为这本书作序的知名编辑Justine Picardie。
Musée Galliera时装博物馆总监
Olivier Saillard
MW=《周末画报》OS=Olivier Saillard
MW：Christian Dior与RichardAvedon有着怎样的渊源呢？
OS：Christian Dior和RichardAvedon几乎同时在40年代出道并成名。从那时起，这位美国摄影师30多年来从未停止为各种时装大刊拍摄Dior的时装，包括Christian Dior先生本人的设计，还有其他人比如Yves Saint Laurent和Marc Bohan的设计。这部书追溯了Avedon关于这座巴黎时装屋最著名的摄影作品。
MW：在你看来，Avedon特殊在何处？
OS：Avedon的才华在于同时打造距离感和亲和力的能力。这是种悖论，而这种极致优雅正是法国时尚不可抗拒的魅力。也就是说，我们看到这些迷人的套装和晚礼服的摄影都是高级时装，也只有高级时装能与奔跑的大象。与巴黎大堂酒吧的杂技演员一起拍摄。他让你接近时尚，同时不失高级时装的概念。
MW：策划这个展览，最吸引你的地方是什么？
OS：相比T台时尚，这是由真正穿着时装的女性本人演绎的时尚。50年代的时装全都非常有女人味，迷人、合身、剪裁优良。最梦幻的晚礼服如今没有哪个高级定制设计师的灵感不曾来自50年代，这并不是巧合。回顾他的作品是非常棒的体验，完全为女性谱写的乐章。
书籍序言作者
Justine Picardie
MW=《周末画报》JP= Justine Picardie
MW：在序言中想要传达的关键信息是？
JP：我常常受到Richard Avedon作品的启发，而且我认为他拍的Dior是-20世纪最出色的时装摄影。它们已经超越了属于它们的时代，让时尚变得永恒，这是多么非凡的成就。
MW：怎么理解Richard Avedon的审美？
JP：Avedon的审美是完全独一无二的—他的照片跟其他任何人的都不相似。而且他的作品对时装艺术有着深刻的意义，同时，它们看起来又是那么的新鲜和真实。
MW：您怎么理解Avedon和ChristianDior之间的联系呢？
JP：虽然Avedon和ChristianDior没有合过影，但他们是被各自的作品联系起来的—Avedon在Dior时装屋诞生不久前开始为《Harper’s Bazaar》拍照，而且从1947年起，Avedon的很多佳作里都有Dior的设计。
MW：Avedon在Dior的系列里加入了怎样的个人风格呢？他是怎么把Dior变成“RichardAvedon的Dior”的呢？
JP：Avedon的个人风格很明显地体现在了他为Dior的系列挑选的照片内容里。比如说他在Gare du Nord（巴黎北站）为他年轻的妻子Doe Avedon拍摄的照片，她穿着一件有皮草饰边的大衣并戴着皮草帽子。
MW：全书中您个人的推荐是哪个部分？
JP：我最喜欢的当然是Avedon为《Harper’s Bazaar》拍的照片！这里面包括了他最传奇的作品——最被人认可的是Dovima和大象。当然还有那些没那么为人熟知的照片，包括Doe Avedon的那些。除了Avedon的个人作品外，我还对那张在巴黎一场Dior秀上、坐在《Harper’s Bazaar》的主编Carmel Snow旁边的年轻美国摄影师的照片很感兴趣。Avedon在一本笔记本上写（或描画）着一些东西，她则全神贯注地看着他那一页上面的我们看不到的标注。然后这就产生一个谜题了：他们的凝视包含了什么？
