昨天Sir说了周星驰。
想到一件事。
《港囧》在之前的一次发布会上,徐峥问赵薇:“要不要比较一下跟星爷合作与跟我合作的异同?”
赵薇的回答是:“他没法跟你比,你才是喜剧之王。”
这句话说出后,激起千层浪。
当然,久经沙场的我们,都知道更久经沙场的赵薇,在这样的重要场合不会满嘴跑舌头。
这更可能是一场事先排练好的“双簧”。
但话说回来,要说如今内地兼具导演和演员才能,能被叫“喜剧之王”的,除了徐峥,Sir还真想不出第二个。
《凤凰娱乐》在2013年曾做过一个调查。
让网友投票:“你心目中的喜剧之王是?”
除了周星驰,得票最高的,就是徐峥。
从演员生涯开始,徐峥出演的,大多都是喜剧角色。
2000年的《春光灿烂猪八戒》将他第一次推向大众。
那部电视剧中,他扎着小辫子,涂着腮红,用极其丰富的表情,饰演了一个贪吃、好色又善良的猪八戒。
就此一炮而红。
2002年,他在《李卫当官》里出演李卫。
成功地刻画了一个小市民的形象。
讲话轻佻,满嘴跑火车,神态和动作都不入流。
之后还有《疯狂的赛车》里丧葬公司老板。
讲话噼里啪啦像机关枪,为了拉业务无所不用其极。
搭灵堂、送纸钱、丧葬服务一条龙!一条!龙!
《夜·店》里想尽一切馊主意,从超市老板娘那里抠出九千块的无业游民。
不得不承认,徐峥有他独树一帜的喜剧表演,他不是王宝强的草根派。
不是黄渤的“自由发挥”派(陶虹评价)。
也不是葛优的贫嘴和星爷的无厘头。
徐峥塑造的,大都是精致又滑头,有点小聪明,冷幽默,让人又爱又恨的“精英形象”。
但毕竟是在别人家“打工”,徐峥始终难以超越“猪八戒”。
2005年他在重庆拍《疯狂的石头》,是剧组里最大的明星。
还是小演员的黄渤,就经常听见身边的人七嘴八舌地议论:“猪八戒、猪八戒来了。”
徐峥还曾在节目上说过一件趣事。
一次他到银行取款,工作人员随口就说:“给那个猪八戒取钱”。
对此,徐峥当然不满足:
有一度我曾经恐惧,会不会这辈子都是猪八戒了。
事实上,徐峥毕业于上海戏剧学院,科班出身,接受过正统的话剧训练。
对演戏早就有一套自己的理解。
做演员其实很被动,明明看到有一些地方觉得可以改善,但是你没有这样的权力,因为电影还是属于导演的。有时候拍完一个剧本不是那么好的戏,是挺有挫败感的。
所以2010年演完《人在囧途》,他看好这部片的创意,加上影片上映后,又已经有了一定知名度和口碑。
徐峥决定自己来当导演,拍摄续集。
可以说,早在那时候,他就具有我们现在流行的IP意识。
《泰囧》出来后,导演徐峥让我们刮目相看。
2013年的贺岁档,《泰囧》与周星驰的《西游降魔篇》较量。
以0.21亿的票房优势,拿下中国影史华语片票房第一的桂冠。
这个纪录一直到今年暑期,才由《捉妖记》打破——换句话说,这个纪录足足保持了近三年,含金量可见一斑。
当时有人把初当导演的徐峥和《泰囧》,归结为一匹黑马。
其实是一个“误会”。
《泰囧》的成功不是天掉馅饼,是水到渠成。
徐峥专业,这种专业包括“懂电影(类型片)”和“会营销”两方面。
内地的商业片导演,兼具这两个优点的,少之又少。
大多数学院派导演并不理解类型片规律——简单说,拍不了商业片。
冲着商业去的,又大都营销为王,轻贱电影。
而徐峥两者兼具。
他拍电影,有着上海人的精明。
《泰囧》就是一部服务到位的商业片。
徐峥演舞台剧出身,他对抓大众笑点有着丰富的战斗经验:
在台上这个地方做对了观众就会笑,那个地方做不对观众就不笑,我起码知道哪些是不行的。
所以《泰囧》的逗乐手段丰富多采:
语言的:
动作的:
甚至有误会意外、细节往复这些“高级”手段——比如围绕怎么刷出一张手机图片,就制造了多次冲突(效果)。
在拍片时,徐峥甚至会舍弃笑点,降低一些效果——因为前面笑得太嗨了以后,观众可能就会沉不下来,达不到平衡。
据编剧之一束焕透露,《泰囧》在拍摄时,剧本已经很完整了,现场几乎不改动。
这种严格按照编剧法则,把工作量化、细化、标准化的类型片处理方式,在中国电影可谓少之又少。
不管喜不喜欢,谁也不可否认,《泰囧》是一部合格线以上的喜剧。
更珍贵的是,除了创作,徐峥还参与了营销。
据之后媒体披露,《泰囧》的宣传片、海报的制作和发布节奏都是由导演徐铮本人来主导,这在当时的国产电影界并不多见。
包括这款并没有出现在正片,却在网络上引起广泛传播的病毒视频——也是他的点子。
类型明确,营销精准,再加上一个合适的档期,《泰囧》登顶国产片影史冠军,完全有备而来。
正因为此,我们对即将上映的《港囧》满怀期待。
影片筹备,宣传期,徐峥再一次延续他一流的话题制造能力。
既有迎合大众口味的:
徐峥介绍称,自己和赵薇在片中饰演一对“非正常夫妻”,并透露在戏里有一场激烈的床戏,“当时我们两人穿着睡衣在床上拍戏,突然家属来探班了,顿时有一种被捉奸在床的感觉”。
也有打击业内痛点的:
徐布斯此次充分运用了“大数据”。他在发布会上还以此预测,“《泰囧》全片笑点50个,票房12亿,每个笑点大概价值2500万;《港囧》全片笑点70个,增加了20个,但是哭点20个。票房该如何计算?”
简单一张海报,就体现出他的智商和情商:
徐峥祝贺《捉妖记》创国产电影票房新纪录,坦言:“我终于被摘下了中国票房最高导演的头衔,感觉分外轻松。”
既展现了风度。
“终于”二字又霸气侧漏。
老练得不像只拍了两部片的新导演。
回归到电影。
上世纪九十年代,是不少人最怀念的港产片时代。
向香港电影黄金年代致敬的基调,对影迷来说,情感共鸣已先下一城。
采用了大量张国荣的歌曲,找王菲来唱主题曲,也是为了“勾起观众情怀”。
据看过电影的人说:
香港元素的应用非常加分,港片、港乐共同混合出神奇观感。
而徐峥在《泰囧》后说的这一句:
从某种程度上来说,《泰囧》是部拍得比较失败的电影,因为我原来想表现的主人公中年危机的东西被它娱乐的外表忽略掉了。
不仅是解开《港囧》故事的钥匙,也可看出徐峥的野心。
从被定型为“猪八戒”,到“只是一个喜剧演员”,到如今凭借“囧”系列成为中国领军的商业导演。
可以说,徐峥一直都在打破大众对他的偏见,扮演着“被低估”的角色。
连他的颜值也被小看——别笑,Sir说真的。
前段时间,黄渤一张青春旧照让网友大跌眼镜,纷纷感慨清秀不输小鲜肉。
其实——徐峥也一样。
这是他年轻时候的照片。
可不是Sir一个人这么说:
一双呆萌的大眼,眼中无辜的神色,自带一种乖巧、呆萌的气质,很吸阿姨粉的好吗?
而且,你发现没有,从《猪八戒》到《港囧》,他的样貌几乎没有变过。
现在虽然理了光头,但男性魅力不减反增。
身在囧途,但一点不囧,反而魅力汹涌。