《迷城》：昔日香港警匪电影泰斗林岭东与电影脱节的11年
一部电影所展现的世界观，其实就是导演内心世界的映射。要判断导演对电影的控制力，就看观众评论电影时加的前缀。比如：古天乐的谜城。一语道破昔日黑帮电影教父林岭东的悲哀。歇影11年后的重新回归，是热血未褪还是老马识途?
尽管说这两年香港电影行业人才北上，金马奖沦为社交红地毯，昔日“亚洲好莱坞”的电影产业风光不再，但不可否认的是香港电影对整个亚洲，特别是大陆，在影视工业化领域的促进功不可没。由此可见，香港电影是有老字号和口碑在的。
根正苗红的香港黑帮电影教父林岭东，多年后海归回到香港，望着熟悉的铜锣湾和尖沙咀，顶着妻子和孩子们的期望，重操旧刀想再现一部关于探讨金钱和欲望的反英雄式的电影。事实上，走进电影院的观众没有集体获得共鸣，他们只记住了敬业的古天乐和那个普通话讲得不标准的佟丽娅，还有那用力过猛的，象征着法制的泰美斯女神雕像。
十多年前，被誉为“黑帮电影教科书”的林岭东风云三部曲《龙虎风云》、《监狱风云》和《学校风云》奠定了他的业内地位，与擅长浪漫暴力的吴宇森并列为香港警匪电影的两座高峰。在这十年间，他们的电影拍摄手法在不少电影学院的课堂上被当做案例，由拉片课老师一帧一帧的播放、观摩、分析。在那一代导演的作品里，每个特殊的老梗都有着特定的时代记忆。好比在影片中，由古天乐和余文乐饰演的两兄弟要前往黑帮救老妈之前的一个画面，一定是要先去给老爸扫墓。这种TVB老梗，已经随着时代的更迭变成了一个表演段落的古董。
一直在参与电影行业成长的导演杜琪峰和徐克的作品中，就不存在这种“古着感”。林岭东坦言，回归家庭修身养性的11年中，与杜琪峰徐克等老友聚会的时候不谈政治也不谈电影，从股票跌涨中找话题。几乎是断了所有主动联系电影、保持新鲜血液注入的机会。看林岭东这部《谜城》，时常会给我一种岁月的穿梭感，好比是在乔布斯的办公室用诺基亚打电话的违和感。11年中，不曾开拓电影思路，还在用多年前积攒的天赋和惯用拍摄思路。而多年前的拍摄秘诀早已被后辈分解。两岸三地主角配伍、枪战黑帮复仇，把好人逼成坏人，挖掘人性中的善恶，套路没变亦缺乏新意。
每个时代都是有它特别的表现手法的。19世纪时期乔治·梅里爱的停机再拍堪称经典，放到当下还能单独拿出来当做卖点么?每个行业的成长必然高于历史，正因为是站在巨人的肩膀上面，电影字卢米埃尔兄弟在巴黎的地下咖啡馆诞生至今，在无数为电影先驱和大师们的探索和发现中，实现了技术上和艺术上的双重飞跃。电影随着社会发展在进化，过往的光荣要么成为历史，要么同行寻找新突破。
电影和观众都在更迭，他们不会站在原地等你。这是所有历史英雄都要面对的一个很残酷的事实。看着经典港片长大的那一代观众有了新的诉求和更高的预期，如果还拿着11年前的口味盛碟出菜，恐怕会失望。
值得肯定的是，林岭东并没有做错什么。他依旧是位天赋高，有时代风格的导演。就如同智能手机崛起，一夜之间诺基亚神话破灭。诺基亚前任CEO约玛·奥利拉在记着招待会上公布同意微软收购时最后说了一句话:我们并没有做错什么,但不知为什么,我们输了。输给了时代，输给了与时俱进，林岭东同理。
在电影中，有不少类似于大鸡汤和抖机灵的台词。其中有一句“现在什么都变贵了，只有钱变便宜了”。导演本意是为了提点人性贪欲的批判主义，从金钱和法制上面去提炼说教，奈何痕迹过重，过于拔高，寓意变刻意。这也是造成整部电影感觉头重脚轻，想表达主题过多的遗憾所在。
上个世纪80年代叱咤电影圈的林岭东，在影片中给观众带来最大的福利就是古天乐和余文乐搏命表演的追车大戏，算是今年难得一见的暴力街头场景，单纯从视觉上来说，打斗场面和快速剪辑是加分项，也能值回票价。唯一唏嘘的就是，现在的片子质量不够硬就拿情怀来凑，这种营销手段到时很潮流，什么N年磨一剑，N年后华丽回归之类的话，也是够够的了。毕竟剑也要磨，闲置着生锈了，故事老套掉渣，怎么破?
