1、大话西游（电影）
《大话西游》可以说是星爷告别类型流氓喜剧的终结之作，但对于我们这个时代的喜好与精神特性来说，它恰恰是一种不详的发端。它以粗俗的调侃和对经典文本的肆意践踏，成就了自身的经典性地位。这一创造，至今没有一部类似的电影能出其右。
2、英雄本色（电影）
《英雄本色》集合了80年代香港最精英的一批电影人，无论角色，摄影还是它所传达出的理想主义和雄心勃勃都极大地刺激了那个时代人们普遍的茫然和骚动。事实上，《英雄本色》正是把动作片进行了典型的吴宇森式的商业包装的结果，但它的成功却不能完全归功于吴宇森或徐克等人对市场和电影技术的准确把握，它更大程度上得益于80年代港人心态的契合。
3、无间道（电影）
无间道》来自香港，这个比世界上大部分生活水平都好的岛屿，一度是天堂的代号。几个杰出的艺人和一帮高明的商人及用心良苦的故事高手，用命运和职业的格局码出换体思维，在好人坏人之间追问、游离，终而幻灭在规则底线。令人自然想起《变脸》，有点类似的抗争。从导演手法和推进方式看，《变脸》展示出更多是故事的猎奇，人心的惶然与迫切。《无间道》则十分冷静，是一部预设好的棋局，一座固守的监狱，人在中间，等待发生、过程和终结，最后只剩哀歌一曲。这个中间，导演和编剧占了主导位置，而刻意轻描淡写的拍摄手法更增添了偏重砝码。同为商业片，对生命的思索和残酷的体现，《无间道》显得胜过《变脸》。
4、东成西就（电影）
《东成西就》是一部1993年上映的经典喜剧影片。这部电影从幕后制作班底到幕前明星都是影片《东邪西毒》的原班人马，和《东邪西毒》一样，影片的人物都源自金庸先生的《射雕英雄传》。《东成西就》疯狂堆彻喜剧元素，张国荣和梁家辉一段弹指神功大战分明是一场枪战，再清楚不过地告诉你新武侠电影是怎么拍成的，至于“情意绵绵刀”、“眉来眼去剑”、“干柴烈火掌”之类的搞笑情节则令人捧腹大笑。
5、僵尸先生（电影）
该片前半段气氛渲染得很出色，镜头下民国初年的湘西古镇也是有型有款有模有样，画面布局幽异，摄影出众，灯光色彩运用的很好，但是到了中后部分，节奏凌乱，情节俗套而薄弱，格局渐小而以血腥造型胜。像是中外恐怖片的杂烩：想要延长寿命借尸还魂的邪恶道士，过气的僵尸片影视巨星和总算魔高一尺道高一丈一回了的阿友道长。
6、警察故事（电影）
《警察故事》，最伟大的动作电影之一。而如果将范围限定在华语或者香港影坛，我们甚至可以去掉“之一”这个后缀。1985年12月14日，当《警察故事》在香港首映的时候，当观众看到成龙开着汽车穿过层层木屋从山顶上冲下来的时候，我想，他们一定处于极度震惊和极度亢奋的状态。有时候我会羡慕他们，因为他们是历史的见证者，他们有幸见证了香港、华语乃至整个世界影坛最佳动作片之一的诞生。伟大到以至于全球最伟大的好莱坞电影界最成功的动作片导演迈克尔贝需要将这个桥段完封不动地照抄一遍以对之进行致敬的地步。
7、倩女幽魂（电影）
无论世间流传着多少种版本，本片都毫无疑问的是一个无法跨越的标杆，宁采臣的古装扮相已是不朽的经典，在以后无数的影视作品中被翻来覆去的模仿，此片也成为了张国荣在电影界的代表作，没有之一。从片中可以发现导演程小东在80年代就已拥有了超越常人的视角感悟，同样是用钢丝吊着飞，可本片各种高来高去的镜头没有给人突兀的感觉，各色长幅布料飞来飞去也让人感觉新奇，同时还起到视线引导的作用。
8、喋血双雄（电影）
70,80后对这部影片再熟悉不过了。周润发，李修贤，叶倩文，成奎安，曾江，朱江，共同演绎了一部港片时代不可逾越的经典。小时候只看到周润发的帅，慢慢体会到了影片所要表达的正义，友情，做人的责任与处事的原则。小庄是幸运的，他的原则和正义感为他赢得了甄妮的爱情，四哥的友情，甚至还有对手李Sir的惺惺相惜之情。
9、黄飞鸿（电影）
《黄飞鸿》最大的成功，在于它突破了功夫片的窠臼，上升到史诗片的高度。影片一反传统功夫片比武竞技、杀敌复仇的套路，取而代之的是以及对于新文明的思辨和抉择，以及对于民族自身的审视和反省。《黄飞鸿》系列影片具有罕见的史诗气质，其主题、剧本、角色、表演、动作设计、摄影、灯光、布景、服装、造型、配乐等各方面都达到了极高的艺术水准。
16、赌神（电影）
《赌神》是八十年代港剧里面的绝对经典，导致最近的《澳门风云》都有一点类似，虽然都是发哥拍的！ 片里发哥经典出场的形象包括：乌黑亮丽梳起来的有条理的头发、自信的眼神、霸气的长西装、随时摸着的戒指、随身带的巧克力，这些经典的着装和动作是属于发哥自身永恒的经典！ 剧情条理清楚，紧张惊险的气氛被发哥的自信所打破，一切都在发哥的计划之中！
