正如美国的西部片，日本的武士片一样，功夫片几乎为中国电影所独有，同时又是国际性的类型片，所以即使外国也拍摄了部分功夫和武侠片，也基本上无法挤进这份大名单。比如功夫片中，只有泰国的《拳霸》可以和中国一流的功夫片媲美，而《血点》、《血与骨》等外国功夫片，及徐克在美国拍摄的《反击王》、《KO雷霆一击》等，也只好让位。《一个人的武林》虽然专门设计了一个致敬香港武打片的怀旧段落，但它终究难以再现当年的功夫片神韵。不过它唤醒的那份怀旧情怀，倒可以在这份片单中寻求些许的慰藉。
1.猛龙过江（1972）
导演：李小龙
最伟大的功夫电影无疑属于真正的功夫之王。正如胡金铨使武侠片成为与武士片、西部片并列的世界著名类型片，让功夫片走进世界的视野的，正是李小龙。而自称是“会拍电影的武术家”的李小龙，最可以代表其武功最高境界，堪称“截拳道教科书”的，当数《猛龙过江》，片中李小龙与罗拔、黄仁植的两段武打，展示出其惊人的速度和力量感，两截棍教训众流氓一场戏，既让人惊艳又诙谐幽默，尤其是片尾与罗礼士的对决，已成为功夫电影的图腾式的象征。而这部李小龙自编自导自演自制的影片，也表现出李小龙杰出的电影才华，本片不仅在当年绝对超前，即使在今天看来也毫不落伍，李小龙演的只会功夫的乡下土包子，一开始出尽洋相，到最后却威风八面，把西方武士决胜的角斗场，变成东方武术家扬威的擂台，非哲学系出身，具有国际视野的李小龙，绝无此等胸怀气象。
2.功夫（2004）
导演：周星驰
从某些角度来说，周星驰已超越他的偶像李小龙，周星驰虽然并未成为功夫高手，但却在电影等方面取得成就，更证明李小龙的截拳道并不局限于武术，更是一种更为宽广的人生智慧。《功夫》之前，没有人这样拍电影，《功夫》之后，也没有人可以再复制同样的电影。不信请看口碑还很不错的《复仇者联盟》，同样是把各路不相干的动作人物编到一个故事里，和《功夫》相比，才华气象相差，何止天差地远。《功夫》的结构，有《绿野仙踪》的影子，同样是一个小孩子的梦想，将他身边的人，与自幼看过的各种功夫、武侠片的元素，集合在一部电影，不仅包括张彻时代的斧头帮，洪拳，五郎八卦棍，神怪武侠时代的六指琴魔，如来神掌，功夫之王李小龙，还包括《七十二家房客》、《闪灵》等等元素，但毫无滞涩之感，从头到尾浑然天成。
3.龙争虎斗（1973）
导演：罗伯特·克罗斯
本片是美国国会图书馆评选的美国影史25 部经典之一，在西方影迷眼中是功夫电影的代表之作，李小龙在本片中将其个人魅力发挥到极致，可与任何一部007电影相比而不逊色，与《猛龙过江》相比，李小龙将截拳道的实战技术，与表演性质的动作结合，于是既威力惊人，又“有如芭蕾般的美感”（美国影评人语），如李小龙与罗拔之间的对打，两人搭手，这个无法进攻的姿式中，李小龙以咏春勾漏手加寸劲拳三次以同一角度一招击倒对手，在被对手抱腿后，元华作替身作出的空翻腿击动作极具想象力，整场打斗将中国武术以小胜大的精髓发挥到极致，还有李小龙表演的咏春六点半棍，短棍及两节棍，以及最后与石坚的镜屋打斗等，都使这部电影成为一场功夫的盛宴。
4.精武英雄（1994）
导演：陈嘉上
武术冠军出身的李连杰并非片中那位实战派的高手，很多专业人士可以从李连杰版陈真的技术动作上挑出毛病，但这无损于本片的伟大。武打设计上，本片代表了袁和平武术指导的最高峰，他站在李小龙的肩膀上完成了本片的设计，将李小龙的截拳道理念以更通俗更具观赏性的形式再现于银幕。表现截拳道与不同门派武术的对打，这些被昆汀把所有分镜都牢记胸中的打斗值得一次次的观看，并且寄托了陈嘉上对历史和今天的理想诉求。如陈真因和日本姑娘恋爱而被门人骂为汉奸时，电影中的他以类似西洋拳的招术击败了华而不实的霍家拳，这是将李小龙的以无法为有法，有无限为有限的截拳道精神扩展到国家民族的层面，寄托了创作者的愿望：在新的世纪里，中国人会拥有更广阔的胸怀，海纳百川，创造未来。
5.叶问（2008）
导演：叶伟信
很有意思的是，甄子丹在他体能的巅峰时期始终未能走红，而却在他已无法完成如凌空三腿等高难度招牌动作的中年，忽然凭借这样一部电影成为当红明星，这里面除了叶伟信首次将功夫片中一直不食人间烟火的武术家，变为现代人喜爱的，爱生活爱老婆不教拳的叶师傅之外，洪金宝与甄子丹联手打造的甄氏咏春拳也是原因之一，甄子丹首次摆脱了其一贯的狠霸凌厉的武术风格，展示出宽宏的宗师气度（一个例子：如《叶问2》中，甄子丹与对手打擂，对方一记下劈脚，甄子丹抢身抵住攻击腿，轻描淡写间把对方放倒，而这个霸气十足的攻击动作之前是甄子丹是喜欢用的。）而在历史表现方面，《叶问》可说是新时代中国人精神的反映，它并不如十几年前的《精武英雄》通过塑造一位理性完美的英雄来寄托创作者的某种价值观，而是真实的展示了一位中国武术家在乱世中的勇气与无奈，这其实是中国人具有更多自信的表现。
6.拳霸（2003）
导演：普拉奇亚·平克尧
在中国功夫武侠电影大步迈向钢丝飞行时代的今天，成龙的泰国粉丝托尼·贾悄然回归拳拳到肉的肉搏时代，给中国功夫片狠狠的上了一课。托尼·贾也是天资聪颖之辈，他的电影并非是传统的一味狠霸的泰拳，同时结合了他所擅长的跆拳道的高难度技巧，以及成龙式的杂耍动作，本来简单的膝肘击扫腿等泰拳动作，在他这里成为了既具有威猛的破坏力，又极具观赏性的武术。在“十个男人，九个打拳”的泰国，几乎完全真打实挨的特技人的玩命精神，也受到了甄子丹的佩服。
7.导火线（2007）
导演：叶伟信
混合格斗大概是人类格斗技术发展过程中的最后一个门派，那么首次将混合格斗引入功夫电影的《导火线》大概也可以说是最后的后现代功夫片，如果你对混合格斗有所了解，那么你一定会惊讶甄子丹居然可以把本来毫不具有观赏性的一门格斗技术，表现得如此引人入胜，片中的一场枪战戏十分出色，特技人的玩命精神也很值得称道。有趣的是，没有回应甄子丹合拍电影邀请的托尼·贾，似乎在片中遭到了调侃，两位反派一个叫渣哥（读音类似Jaa），另一个在最后被甄子丹胖揍并怒斥：托尼，你完蛋了！
8.败家仔（1981）
导演：洪金宝
当新一代的功夫片迷为甄子丹的天马流星拳式的新式咏春拳叫好的今天，我们有必要提个醒，其实早就出现过一部，足以与《叶问》相媲美的咏春拳题材的动作片，甚至从动作方面，《败家仔》更加出色，林正英与洪金宝两位所打的咏春拳，一中正典雅，一洪厚霸道，招式相同而气象全然不同，洪金宝教拳一场也把咏春拳理表现得十分清晰，相信一向在武术指导方面自负的甄子丹，也是因为此片才主动放弃了武术指导的位置，请洪金宝担纲。
9.师弟出马（1980）
导演：成龙
成龙前期电影中最出色的一部，成龙对喜剧与功夫的结合更加成熟，成龙穿上长裙，在“斗牛士进行曲”的节奏下打败对手的设计堪称土洋结合雅俗共赏，石坚、元彪等的演员也颇具趣味，但其中的经典还是要数被成龙称为“史诗般的打斗”的他与黄仁植的对决，黄仁植，这位在《猛龙过江》中扮演日本空手道家被李小龙踢翻的韩国武术家，在本片中展示了让人惊艳的腿技，而成龙最终凭借“何止是打不死，简直就是永不磨损”的年轻人的精神，以及一壶烟袋水的帮助取得了胜利。
10.中华丈夫（1978）
导演：刘家良
武艺高强，而且在武学上极为渊博，诸家百派无不精通的刘师傅，这一次不仅仅在中国武术方面再次旁征博引，而且还把东瀛武术拉扯进来，举行了一场五番中日武术对抗赛，有趣的是这比赛并非生死相博，而是交流第一比赛第二的友谊赛，以中日两夫妻的吵架引出日本武术高手的比武，虽然最后刘家辉取得了胜利，但强调的还是“以德服人”。在中国本应更具自信，但却“中国人不是东亚病夫”口号回潮的今天，《中华丈夫》值得怀念。
11.群龙戏凤（1989）
导演：洪金宝
本片虽然因为电影质量一般而少为人知，但在功夫片迷中却是脍炙人口，其中洪金宝与刘家良两位之间“拳怕少壮，棍怕老狼”的过招已成为功夫迷津津乐道的经典，而洪金宝与世界搏击冠军周比利之间的对打也同时兼具有精巧和力量感。
12.杀破狼（2005）
导演：叶伟信
动作片中文戏质量最高的影片之一，这个悲剧寄托了叶伟信的黑暗人生观。套路冠军出身，身手华而不实的吴京在本片中出演了他人生中最出彩的一个变态杀手的角色，他和甄子丹的短巷短刃对决展现了“一寸短一寸险”的魅力，而压轴的甄子丹与洪金宝两位实战高手的对决首次引进了混合格斗的元素。
13.洗黑钱（1990）
导演：袁和平
甄子丹未走红的年代里所拍摄的被津津乐道的一部影片，特别是甄子丹与迈克尔·伍兹之间的打斗，甄子丹设计出自己在双手被绑的情况下，展示出自己高超的腿法攻击技巧，以及惊人的爆发力和平衡感。相比于“卡布埃拉”的华丽，甄的表演实感更强。
14.死亡游戏（1978）
导演：洪金宝
因为李小龙拍摄到一半时接到好莱坞的邀请拍摄《龙争虎斗》以及后来的猝死，使《死亡游戏》成为一部半成品，幸亏李小龙首先拍完了“死亡塔”的压轴动作，包括与当时的NBA 篮球巨星，天钩贾巴尔的对打，以及与依鲁山度的令人眼花缭乱的双节棍对决，不过原剧本中李小龙对人生哲理的阐释只能成为传说中的屠龙之技了。
15.A计划（1983）
导演：成龙
在西方，推崇成龙的影评人将其称为“全世界仅有的几个能在默片时代走红的演员之一”、“中国的巴斯特·基顿”，而最能展现成龙的默片动作喜剧才能的，可能是这部他们所不熟悉的《A计划》，特别是其中的自行车追逐一场戏，成龙完全复制了一场默片喜剧式的动作戏，并且即使与基顿、卓别林相比也毫不逊色。
16.肥龙过江（1978）
导演：洪金宝
在李小龙死后的无数次模仿中，洪金宝的这次模仿可说是最成功的，原因是洪金宝并未想变成“李小龙二世”，而是把自己设计成一个天真的李小龙的乡下粉丝，还教训了一位李小龙模仿者“甄小龙”。他在最后打败由无良资本家派来的三位顶级格斗家，这个情节有点小悟空打败桃白白式的童话感。
17.少年黄飞鸿之铁马骝（1993）
导演：袁和平
虽然片名叫“铁猴子”，但真正惊艳的还是甄子丹演的黄飞鸿之父黄麒英，特别是其所创的甄氏无影脚，一反李连杰版黄飞鸿的天马行空，转而脚踏实地，展示真实的腿功：单腿连踢，连环飞踢，凌空三腿等等，虽然抽格加速的有些过份，但并未用钢丝辅助，创造出符合大众想象的无影腿。
18.少林三十六房（1978）
导演：刘家良
如果把中国功夫电影分为南派和北派的话，北派的风格属于长弓大马，南派则注重精巧，南派的代表无疑是刘家良，而《少林三十六房》又是这种动作风格的代表，虽然刘师傅的性格出了名的刚愎固执，不过他在本片中为刘家辉设计的种种练功手段，既出人意料，又经得起行家的琢磨。
19.醉拳2（1994）
导演：刘家良
《醉拳1》的加强版，之前袁和平设计的醉八仙在本片中加上了颇具魅力的口诀，继第一集与腿技大师黄正利对决之后，续作中的大反派成了泰拳高手，成龙现实中的保镖卢惠光，成龙对本片的评价是：可惜自己与刘家良设计的动作风格比较不同－－刘家良好比古典音乐，而自己好比爵士乐。
20.叶问2（2010）
导演：叶伟信
把本片最终给人的情感渲泄完全归结于民族情绪并不公平，即使把大反派换成中国人，本片给人的感染仍不会减弱太多。本片真正的内涵在于：选择留守，经过了历史转折期并且未受到什么想象中的伤害的港人，忽然间记起了洋人曾经的欺侮。在武打方面，虽然西洋拳王戴着拳套和中国武师赤手过招显得有点天真，仍算是前作的加强版。
21.蝎子战士（1992）
导演：黎大炜
这部CULT 功夫片的看点有二，一是刘家良师傅设计的各种南派谐趣打斗，二就是元振那匪夷所思的“蝎子功”了，这位韩国演员以一位配角成为片中最吸引眼球的角色，跆拳道出身的他进行了一连串难度系数9.5 的高难腿法展示。不过难度再高，节奏感不佳，仍然难以走红。
22.战狼传说（1997）
导演：甄子丹
甄子丹在《精武门》轰动亚洲后，得以亲自执导的两部影片之一。明显受到其偶像李小龙的《死亡游戏》的启发，故事是主人公独自对抗几个不同门派的高手，开头结尾也想传递某种哲学观念。可惜的是哲学过于幼稚，动作虽然精彩纷呈，但抽格加速太过，连番打斗缺少节奏感，使其失去了成为第一流动作片的可能。
23.醉拳（1978）
导演：袁和平
成龙早期将打斗与谐趣结合的最好的影片之一，袁和平设计，袁小田教导的醉八仙充满了种种幽默，最后和成龙对打的是被成龙称为“一位可怕的腿技大师”的黄正利（因为拍《蛇形刁手》时他被黄踢掉了一颗牙齿），最后成龙自创“何仙姑”式，将功夫喜剧推向高潮。
24.快餐车（1984）
导演：洪金宝
成龙三兄弟合演的电影中比较出色的一部，其幽默不仅让观众，而且让洪元成三人在拍摄时也不断笑场。而在动作方面，其精华当数成龙与世界上最伟大的斗士之一，“喷气机”宾尼的打斗。另两位也各展其能，元彪展示其跳跃神功，洪金宝则以双剑对战西洋剑高手。
25.鹰爪铁布衫（1977）
导演：吴思远
袁和平早期指导作品中的一部，因为在大陆80年代放映而广为人知，这部电影已展现出袁和平将复杂的武功通俗化，直观展示的才能，特别是对铁布衫刀枪不入，铁指寸劲一掌四式的表现，都引人入胜，特别是用捏碎鸡蛋来暗示的过程，不仅让男同胞们永生难忘这部电影，大概也是表现主义在功夫片中的最佳应用。有趣的是，电影中使用了意大利通心粉西部片《I Giorni dell"ira》的配乐，这段配乐因为被昆丁·塔伦蒂诺使用在那部《姜戈》中而再次为人熟知。
