世界上最高级的电影节——戛纳电影节今天正式开幕。
作为一个三线圈外人，平时粗俗为主的Sir当然也得装一下。
除了今天早上一起床看见网上铺天盖地的“花棉被”，Sir随便扫一眼今年片单，还是看到不少让人坐不住的作品。
比如这部《故事的故事》（The Tale of Tales），意大利导演马提欧·加洛尼执导，奇幻片，改编自17世纪那不勒斯童话集《五日谈》，萨尔玛·海耶克、文森特·卡索等大牌主演。
《名利场》关于这部片的介绍是：
萨尔玛·海耶克在片中吃了一只海怪的心脏——但这还不是最精彩的部分。
太尼玛吊胃口了！
还有这部3D片，《爱恋》（Love），由《不可撤销》的导演加斯帕·诺执导（不知道《不可撤销》的请抄写一百遍“毒Sir最帅”）。
光是这张三人舌头相交的电影海报，就让见惯大场面的Sir脸红心跳。
（还有张尺度更大的剧照发了会被举报，你们自己动手哈）
有人已经将其形容为今年戛纳的《女性瘾者》。
太尼玛吊胃口了！
当然，Sir也不是只爱重口味。
今天就送上BBC推荐的九部今年戛纳必看片。
有奇幻、有惊悚，有伦理——最主要都高冷。
相信Sir，在今年所有推荐片单中，没有比这份逼格更高的了。
龙虾The Lobster
导演: 欧格斯·兰斯莫斯
主演: 蕾切尔·薇兹 / 柯林·法瑞尔 / 本·卫肖 / 蕾雅·赛杜
未来反乌托邦社会中，单身有罪！一群单身男女被关进城中酒店，他们必须在45天内找到一个匹配的伴侣，失败者将变成一种自选的动物，流放进大森林。一个绝望的男人从酒店逃入森林，并在这个孤独者们生存的地盘坠入爱河，自然，他成了忤逆之人。
影片的导演欧格斯·兰斯莫斯是如今希腊电影的顶梁柱之一，他曾经凭借《狗牙》拿下戛纳一种关注大奖。他的《阿尔卑斯》也斩获2011年威尼斯电影节的“金奥赛拉奖-最佳编剧奖”。
新作《龙虾》在本月初曝光海报时就惊艳一片人。
蕾切尔·薇姿和柯林·法瑞尔各自怀抱着自己的爱人，但是爱人的影像看不见。
这就是逼格啊！
但其实《龙虾》是一部科幻爱情黑色喜剧。讲述了未来不久后的社会里，单身是有罪的，如果你在45天内还找不到自己的伴侣，就会被变成动物，流放到大森林里。
是的，单身真的会变成狗了。
这种情节设定还真是脑洞大开。
看过《老友记》的观众都知道，“龙虾”（lobster）不是一种食物，暗示着一种亲密关系。
还记得菲比的那句“He"s her lobster”（他是她的伴侣）么。
而且，故事看似小众，但演员阵容相当华丽，除了蕾切尔·薇姿和柯林·法瑞尔，还有本·卫肖和蕾雅·赛杜。
科幻爱情浪漫喜剧，毫无疑问，女人们将被它迷得神魂颠倒了。
边境杀手Sicario
导演: 丹尼斯·维伦纽瓦
主演: 艾米莉·布朗特 / 乔·博恩瑟 / 乔什·布洛林 / 本尼西奥·德尔·托罗
《边境杀手》是一部少有的从女性视角切入的犯罪惊悚片，故事背景设定在危险丛生的美国和墨西哥边境，讲述了由执法人员和神秘特工组成的精英小队打击贩毒组织的故事。
本片导演丹尼斯·维伦纽瓦，曾经凭借《焦土之城》横扫2010年北美颁奖季。之后他又和好莱坞金牌摄影师——也是获得奥斯卡历史最悲催的人，提名12次零中的罗杰·狄金斯，合作了惊悚悬疑片《囚徒》。
维伦纽瓦（左）和罗杰·狄金斯（右）在《囚徒》片场
《囚徒》就不多介绍了，2013年最佳惊悚片之一，获得了颁奖季的14个提名和奖项，包括奥斯卡最佳摄影提名。
今年这部《边境杀手》延续了维伦纽瓦拿手的犯罪题材，同时也是他与罗杰·狄金斯的再度合作。据维伦纽瓦透露：
这是一部黑暗电影，犹如黑暗之诗，十分暴力。
它试图呈现暴力的恶性循环给身处其中的人们带来的异化感，当人们在暴力倾向中越陷越深，会在某个时刻扪心自问：是否还有解脱的途径？我们的电影提出了这个问题，但却没有给出答案。
而去年暑期档在《明日边缘》中与阿汤哥并肩打怪的艾米莉·布朗特，在本片中再一次扛起机枪，饰演一位FBI女探员。
另外，维伦纽瓦两部前作《宿敌》和《囚徒》，都由杰克·杰伦哈尔出演。而杰伦哈尔也是此次戛纳电影节的评委之一，不知道他会不会老朋友开后门。
艾米Amy
导演: Asif Kapadia
主演: 艾米·怀恩豪斯
一部纪录英年早逝的英国才女歌手艾米·怀恩豪斯的电影，全方位回溯了她在名气、毒品、酒精与音乐追求之间挣扎的历程。
艾米·怀恩豪斯，一代摇滚巨星，生前备受争议，曾6次获得格莱美奖，2011年死于酒精中毒。
来自《维基百科》的资料：
备受外界关注的怀恩豪斯不仅在音乐上独立特行，她本身惊世骇俗的生活方式也成为大众的饭后谈资。她著名的蜂窝发型不仅成了她的个人标志，也使她成了众多著名设计师的缪斯女神，其中最著名的应属卡尔·拉格斐。
来自媒体评论：
像艾米这样的人来到这个世界，大概就是为了证明，除她以外的那些人是多么平凡庸俗、不值一提。
这部纪录片收录了一些乐迷们此前从未见过的怀恩豪斯的影像，用大量胶片档案与访谈，给世人揭开了她传奇人生背后的故事。
影片由英国导演阿斯弗·卡帕迪尔执导，他此前的作品包括巴西传奇车手埃尔顿·赛纳的纪录片《永远的车神》，被认为擅长直击传奇背后的人性弱点。
《永远的车神》剧照
跟绝大多数传记片一样，《艾米》还未上映，就已经遭到她家人的抗议，称这是“对事实的扭曲和谎言”，当然，这种抗议只会为电影招来更高的关注。
麦克白Macbeth
导演: 贾斯汀·库泽尔
主演: 迈克尔·法斯宾德 / 玛丽昂·歌迪亚
《麦克白》是莎士比亚最著名的四大悲剧之一，11世纪，苏格兰国王邓肯的表弟麦克白将军为国王平叛和抵御入侵立功归来，路上遇到三个女巫。女巫对他说了一些预言和隐语，说他将进爵为王，但他并无子嗣能继承王位，反而是同僚班柯将军的后代要做王。麦克白是有野心的英雄，他在夫人的怂恿下谋杀邓肯，做了国王。但最终因为杀人太多而众叛亲离，麦克白面对邓肯之子和他请来的英格兰援军的围攻，只能以削首结束自己的生命。
影片导演贾斯汀·库泽尔年仅40岁，这部《麦克白》只是他的第三部导演作品。
此前库泽尔曾凭借没有大明星的处女作《雪镇狂魔》，拿下了第64届戛纳电影节影评人周费比西特别奖。
一鸣惊人，不简单。
本片拉来了两位好莱坞最当红巨星——年轻的“万磁王”迈克尔·法斯宾德，和奥斯卡影后玛丽昂·歌迪亚，出演麦克白将军和诡计多端、心狠手辣的妻子。
不知最后能否看到法鲨削首的情节
该片台词全部沿用了莎翁的原剧，极其考验演员的台词功底。
从剧照看来，影片的史诗气质还是很浓厚的。
另外，在2016年圣诞档期，库泽尔执导的另一部新片即将上映，《刺客信条》，依旧与法斯宾德和歌迪亚合作。这可是能够与那些超级英雄电影掰手腕的好莱坞巨制。
影片根据游戏改编，还未开拍，这是粉丝自制海报。
所以，无论这次在戛纳得奖与否，库泽尔在好莱坞已站稳脚跟。
卡罗尔Carol
导演: 托德·海因斯
主演: 凯特·布兰切特 / 鲁妮·玛拉 / 莎拉·保罗森 / 凯尔·钱德勒
年轻女孩特芮丝在纽约之都追逐戏剧表演梦想，却只能在百货公司做售货员。某日她和身陷婚姻危机的金发中年 主妇卡罗尔在百货公司偶遇，对现状和环境都感到绝望的两人开始书信往返、电报传情，甚至公路旅行，最终发现彼此找到了真爱。然而在当时社会（50年代美国）这是不被允许的，特芮丝的男友认为她只是一时迷惘，卡罗尔的丈夫则请私家侦探调查取证，希望在离婚诉讼让中卡罗尔一无所有。考验两位女性的时刻终于到来：在强大的社会压迫下她们能否坚守内心，不计代价的把感情路走到底？
《卡罗尔》可以说是本届戛纳竞赛片中最引人注目的一部。
影片改编自小说《盐的代价》，讲述发生在上世纪50年代美国的女同性恋故事。奥斯卡影后凯特·布兰切特于戏中扮演失婚妇人，高贵美丽的她巧遇由鲁妮·玛拉扮演的年轻售货员，二人互相吸引。
为什么叫“盐的代价”？因为在17世纪，“盐”还有另一个意思，表示女性的情欲。而在本书中它隐喻了女主们的处境：没有爱情就像没有盐的肉；那么为了这份爱，你愿意付出多少代价?
在小说中还有关于两人发生性关系的描写，不知电影中会如何处理。
继2013年《阿黛尔的生活》后，又一部女同电影出现在竞赛单元，精灵女王与龙纹身女孩的组合，单想到这个画面就口渴了。
看两人一起出席活动的照片，其实……还挺配。
本片很可能是明年奥斯卡的强力争夺者。
爱在孔敬Cemetery of Splendour
导演: 阿彼察邦·韦拉斯哈古
主演: Jenjira Pongpas / Banlop Lomnoi
《爱在孔敬》讲述的是一位孤独的家庭主妇照顾一位患有昏睡病的士兵的故事。
本片是阿彼察邦·韦拉斯哈古的导演新作，这位泰国实验派电影的代表人物，曾在2010年凭借《布米叔叔的前世今生》夺得戛纳电影节的金棕榈奖，一战成名。
与《布米叔叔》表达的主题类似，《爱在孔敬》关注的还是泰国政治和社会问题。
孔敬是导演阿彼察邦的故乡，他也把这部电影看成是和过去自己电影风格的一次告别：
我怀疑我的职业和国家，我要靠一部电影离开过去，开始新的生活，也许拍电影的方法也是新的。我厌烦了这里，想把我的想法构建起来。
根据BBC的推测，影片的实验性表达方式，相信能轻易在众多影片中脱颖而出。
流浪的迪潘Dheepan
导演: 雅克·欧迪亚
主演: 樊尚·罗蒂埃
《流浪的迪潘》是一部有着政治隐喻的电影，讲述的是一位斯里兰卡的泰米尔武装分子逃亡到法国，在巴黎郊外隐姓埋名做了看门人的故事，他对周围事物的观察，渐渐模糊了他原本仇恨的心。
本片由法国导演雅克·欧迪亚执导，他的上一部作品，2012年的《锈与骨》，同样入围了戛纳主竞赛单元，并帮助玛丽昂·歌迪亚拿下了当年颁奖季的多个影后奖项。
而欧迪亚与金棕榈最近的一次，是六年前的《预言者》。
该片在当届戛纳口碑鼎盛，曾一度被媒体视为金棕榈大奖的头号候选，但最终败给了《白丝带》，获得评审团大奖。
当年《预言者》的主题就是种族问题。
如今主题不变，格局变小，将力量集中于一点，不知道可否为他的金棕榈道路另辟蹊径。
爱与黑暗的故事A Tale of Love and Darkness
导演: 娜塔莉·波特曼
主演: 娜塔莉·波特曼 / Makram Khoury
影片讲的是一位犹太作家、记者为解决巴以冲突，建立以色列国奔走的故事。故事来源于一本同名小说。
本片是奥斯卡影后、大才女娜塔莉·波特曼首部自编自导自演的电影。
影片改编自以色列著名作家阿莫斯·奥兹的同名自传体长篇小说《爱与黑暗的故事》，该小说一向被学界视为奥兹最优秀的作品。它把主要背景置于耶路撒冷，向读者展示出百余年间一个犹太家族的历史与民族叙事。
出生于耶路撒冷、父亲是以色列人的波特曼选此题材，无疑有“寻根”的意义。
这是她在片场的“导演椅”，据说她全程以希伯来语执导和拍摄——听起来很酷有没有。
去年戛纳电影节上，瑞恩·高斯林首执导筒的影片《迷河》（Lost River）收到不少嘘声，被很多人评价为“玩票电影”，让他“玩开心了还是快回去演戏”。
希望这次娜塔莉·波特曼不会搞砸。
年轻气盛Youth
导演: 保罗·索伦蒂诺
主演: 蕾切尔·薇兹 / 简·方达 / 迈克尔·凯恩 / 哈威·凯特尔
老友米克和弗雷德结伴前往阿尔卑斯的度假旅馆，他们以爱和幽默的视角，探讨子女们满是麻烦的生活。米克是导演，正在积极创作自己看来最重要的一部电影，而早就没有了事业追求的指挥家、作曲家弗雷德却收到女王伊丽莎白二世的邀请为菲利普的生日演奏。两人结伴来到阿尔卑斯山下，重新寻找创作激情。
意大利导演保罗·索伦蒂诺刚凭借《绝美之城》获得奥斯卡最佳外语片奖，《年轻气盛》是他继《为父寻仇》后再度尝试英语片。
影片找来了“蝙蝠侠的老管家”迈克尔·凯恩和哈威·凯特尔，饰演一对结伴去阿尔卑斯度假的老友。光看海报和片场照，我们就能想象得出，他两占了多大便宜。
垂暮老翁重拾青春遗梦，相信他们的任性将因为多了生活阅历而凝炼成幽默。
除了两位老戏骨，片中还有蕾切尔·薇兹、简·方达等一众明星，卡司强大。
导演保罗·索伦蒂诺是戛纳常客了，这是他第六次向金棕榈发起冲击。
该他成功了。
此外，两部华语片，《山河故人》与《聂隐娘》，我们当然也不能放过。
今天就先到这，找个时间，Sir再给你们细扒。
