1，《寒枝雀静》（瑞典）
超高逼格的金狮大奖片。全固定镜头几无逻辑拼接而成。故事之抽象、构图之精致、意涵之隐晦，氛围之静谧，堪称近年艺术气节最高的影片。不要试图完全的解读它，这就是一种奇特的反电影创作的无比精秒的情感体验。它和《生命之树》一静一动，就像两个不同门派的绝世高手站在电影艺术之巅。
2，《大地之盐》（法）
震天憾地的大师级作品！！！切莫错过！纪录了一位摄影师的传奇人生，用看图说话的特殊方式展现了既残酷又壮阔的人类图景，揭示了生命既脆弱又美丽的本质。震撼心灵！
3，《和谐课程》（哈萨克斯坦）
隐喻神片！暴力的生物链从来都不会消失，任何人在任何时间、任何地点都可能遭遇暴力或成为施暴者，而宗教对暴力的消解作用显得软弱无力。影片使用了大量偏执极端的固定镜头来传递压抑感，对白极少，戾气几乎蔓延出了银幕，艺术电影的极高境界，更令人毛骨悚然的是这是一部导演处女作。
4，《诉讼》（以色列）
一场离婚官司整整打了五年。全片都聚合在一个空间狭小的法庭里，几不停歇的对白和爆发力十足的表演将整个社会的宗教、律法、人性都照得一清二楚。影像上凸显出极端的形式感。
5，《真相》（法）
影片从第五十分钟开始便非比寻常，打破电影、梦境与真实世界的边界，一路烧脑到底。昆丁·杜飞简直是拍怪片的天才，逻辑、现实主义的条条框框对他根本无效。观众不需要费力去分清影片的那一部分是真实存在的，那一部分是虚构的，影片本身就是一种超意识的体验。
6，《疯狂的麦克斯：狂暴之路》（美）
荒芜大地变得异常绝美，无论是艳阳高照的白天或是阴森冷漠的夜晚，都能被那美丽、饱和、身临其境的画面震撼，明年的奥斯卡颁奖礼各大技术奖项提名名单中不可能不出现它的身影。
任何好评如潮的电影都不单是因为它的动作场面有多么炫酷，而是影片所特有的情感打动了观众。《狂暴之路》所打造的世界是前所未见的，既恢宏又苍凉，它所表达的情感更是史诗级别的，能在通篇都让人窒息的密集的动作戏之下完成如此细腻无畏的情感输送，真是一部了不起的神作。导演乔治·米勒都70多岁了，向他致敬吧！
7，《出租车》（伊朗）
今年柏林电影节的金熊大奖！伊朗被河蟹的导演贾法·帕纳西面对压迫仍然不损创作热诚和敢言风骨，自编自导自演，扮演的士司机穿梭伊朗首都德黑兰的街道，各种各样的乘客，有老有少、有男有女、有贫有富、又保守派有现代派，于车内的摄影机拍下他们充满戏剧性的真情对话与社会全貌，笑看人生，以乐观的态度面对霸权。了不起的作品。
8，《锡尔斯玛利亚》（法）
同样是关于电影的电影，《锡尔斯玛利亚》比《鸟人》还要高级，回味无穷。影片在试图打破戏剧、小说和电影的边界，既有隐晦的同性暗示，又带来时光流逝、戏梦人生的无限感慨。《暮光》后克里斯汀•斯图尔特拼命在改变戏路，接连拍了《依旧爱丽丝》、《锡尔斯玛利亚》两部文艺片，虽然是女配，但这显然是一个正确的值得为之努力的方向，好莱坞的商业爆米花吞噬了太多有潜质的演员，他们从一夜爆红到平庸最后被淡忘。
9，《机械姬》（美）
《机械姬》在画面风格上给人一种类似于《Her》的简洁感。思想深度足以媲美史上任何一部经典的“人工智能”影片。庆幸这是一部低成本却有着极高艺术追求的独立制片，没有被商业化的粗放爆米花制作模式所污染，它把全部的精力都放在了对“人工智能”的思索和与之博弈的过程中，观者沉溺其中，难以自拔。结尾有些许遗憾。
10，《科特·柯本：烦恼的蒙太奇》（美）
表现方式非常繁琐，邪气十足，影片本身就是柯本充满困扰的人生历程，把个人日记、家庭录像、摇滚作品、新闻报道、访谈和动画按成长顺序剪在一起以构建拼凑柯本的人格，找了科特·柯本走向人生巅峰继而堕落的成因，是童年阴影和社会环境造就了这位涅槃乐队的灵魂天才。最感人的画面是柯本和老婆、女儿在一起的家庭录像，和其他部分相比，这一幕非常温馨，他在弥补自己所缺失的那一部分人生。影片的整体气质与柯本是非常吻合的，几乎把纪录片混淆成了传记片。
11，《至暴之年》（美）。
理由：这二十年来全世界最像《教父》的电影，无论是奥斯卡·伊萨克等主演的造型还是影片的美术或是嗜血的主旨都让人仿佛置身于《教父》之中。
12，《吸血鬼生活》（新西兰）。
《吸血鬼生活》是一部极具创新精神的吸血鬼电影。它吸引人的不是伪纪录片的外在形式，而是充满调侃解构意味的语调，影片的格调甚至有一些埃德加·奈特“血腥冰淇淋三部曲”的感觉。轻松自在，毫不严肃却又引人入胜。千万不要小看新西兰人在电影方面的创造力，那里可是出过大人物的地方。
13，《女朋友的女朋友》（法）
关于异装癖的变态故事。弗朗索瓦·欧容就是弗洛伊德的电影版化身，他的电影变态而有趣，能勾起人们内心深处的窥私欲，却毫不脸红。喜欢如此真诚、暴露的导演。
14，《廷巴克图》（毛里塔尼亚）
2015奥斯卡最佳外语片提名之一，又名《群鸟之悲》。改编自真实事件，2012年7月西非国家马里北部遭遇宗教极端分子袭击，有三十多对未婚同居的恋人被残酷的石刑致死。在伊斯兰原教旨主义极端分子的控制下，音乐、舞蹈、足球，香烟、甚至笑声都是被禁止的。
15、《不死鸟》（德）
《芭芭拉》的导演和御用女主。很独特的视角去反思纳粹问题。表面上是战后从集中营里放出的妻子寻找背叛自己的丈夫的故事，实际上影片里的三位主角分别标注了不同的历史态度：遗忘、铭记和背叛。每一部好的电影都是有隐喻和象征的。
16、《年轻时候》（美）
近年看到过的关于“中年危机”最棒的剧本！诺亚·鲍姆巴赫在处女作《弗朗西丝·哈》里所展现出的作者天赋于本片中已越发成熟，以一种近似于伍迪·艾伦的风格来探讨生活的本质。高级的励志片不是打鸡血鼓励人们盲从追求不切实际的目标，而是选择接受生活本身所给予的平淡快乐。
17，《它在身后》（美）
恐怖的外衣下隐喻的是青少年滥交导致性病传播！低成本独立制片，另辟蹊径的影像和复古的音效让本片完全与大制片厂的公式化烂俗惊悚片区分开来。非大师级作品，却保有一份难能可贵的艺术鲜活度。
18，《业内前五》（美）
这可能是影史上对《灰姑娘》最打破常规、最大胆、最隐蔽的一次改编，克里斯·洛克自编自导自演。一路以为是黑人版的《鸟人》，直到影片的最后一镜才恍然大悟克里斯·洛克讲的是一个现代黑人版《灰姑娘》的故事。结尾大胆、干净、聪明，点魂之笔！
19，《西部慢调》（美）
小清新遇上赏金猎人，象征着欧洲农奴制度的衰落与美国西进运动的诗意碰撞，绝美壮丽的镜头之下，原罪开出了野蛮的恶之花。全片都在讽刺幽默不乏诗意的语调中进行着。
20，《超级无敌羊咩咩》
无对白，英式幽默，巨搞笑，全场笑翻！
21，《拨开迷雾：科学教与信仰牢笼》（美）
纪录片，揭开了山达基教的老底，从它的诞生到壮大，蛊惑人心的创教理念到敛财的运作方式，全部都在对被迫害教徒的访谈中事无巨细的展现。PTA和杰昆·菲尼克斯的冲奥片《大师》讲的就是这个故事。阿汤哥和特拉沃尔塔就是该教会对外扩大影响力的棋子。
22，《可爱的你》（中国香港）
又名《五个小孩的校长》，真人真事改编，影片在情感上太不节制了，以至于影厅变成泪海，根本止不住！“教育不应该被商业化，教育是用生命去影响生命”。简单的一句大道理，作为主旨放到一部电影里，循序渐进的打动观众唤醒整个社会的良知却是一件很不容易的事情。影片锁定今年香港的本土电影票房冠军，三月上的，至今仍在香港影院放映。内地票房惨淡，仅2000万人民币，非常令人遗憾惋惜。
23，《国际市场》（韩）
赞它是韩国版的《阿甘正传》还真是委屈它了。韩国人用真正的电影告诉我们什么才是“深入人心的角色和故事”，是让观众不由自主的去相信它、融入影片的情感，最后被感动到稀里哗啦！史诗级的深水催泪弹。
24，《纸之月》（日本）
打破了对女性世俗的道德评判，让所有被生活束缚压迫的女人们都蠢蠢欲动。女主角每次作案之时都比好莱坞的高科技偷盗片更有千钧一发的紧迫感。
