1《偷拐抢骗》
整个观影过程充满了快感。仍然没有配角,每个人都是主角。但还是布拉德·彼特最抢眼,跟《搏击会》里那个暴力分子相似,有一种放荡残忍的魅力,而且增加了神话般的力量,简直可以看作“切”的痞子版。作为新一代“雅痞代言人”(忘了在哪里见到的这句鬼话了),布拉德·彼特把放荡发展成了“酷”。
2《非常嫌疑犯》
影片叙事非常成功,结构非平白流水式,而是选择了比较复杂的回忆倒叙与情节发展相结合的形式,适当抖包袱的悬念把观众的心一步一步吸引住。慢慢咀嚼,不少对白和情节都留下隐蔽的关子。结局似乎颇出人意料,但其实开头已经巧妙埋下伏笔,精彩之处令人拍案叫绝!故事之外的寓意也颇发人深省:凶神恶煞的外表与大奸大恶之间并没有等号,狡猾谎言加上可怜的外表,原来才是魔鬼的标准。
3《心理游戏》
一位举足轻重的大人物,因为童年时目睹父亲的跳楼自杀而留下不可抹去的心理阴影(又是一部关于童年创伤记忆的电影,好莱坞偏于此道)。他因此脾气暴躁、冷漠自私,婚姻失败,兄弟之间貌合神离。在弟弟一次似乎无心的精心安排下,他带着好奇的心情走上了一条莫名其妙的凶险之途。遭遇一连被人监视、跟踪、追杀、迫害的事件,一切都在别人的掌控之中,自己不明所以又深陷囫囵,被逼无奈只好拿起手中的枪去寻找幕后真凶。百般周折后,这一巨大阴谋似要渐渐浮出水面了――一个诈骗团伙的精心策划之举。然而,然而,这如此逼真、如此劳民伤财、如此惊心动魄的遮天谋略却是另有所图!4《天才雷普利》
导演安东尼·明格拉在这部影片中,准确地传达出小说原著中“在存在主义与爵士乐盛行的时代背景下,一个孤独无依的人试图改变自己、步入另一社会阶层”的主题以及小说着力渲染的“幽闭恐怖、非理性”的故事氛围。影片的拍摄场景设在以罗马为首的9个意大利都市,这使得明格拉能够捕捉到足够的充满灵感与启示的镜头。风景如画的意大利,群鸽飞翔,碧水蓝天,50年代悠扬美丽的风情图与充满阴谋和谎言情节的层层交织,给观众带来极具震撼力的观赏效果。但也造成了明格拉的一个缺陷,就是他的电影有时过于冗长和缓慢。
5《十一罗汉》
虽然是重拍片,但史蒂文·索德伯格仍然拍得有声有色。比起当年由法兰克辛纳屈等“好莱坞鼠党”成员拍摄的同名影片毫不逊色。此外,该片的演员表现也不容小视,饰演男主角丹尼·奥申的乔治·克鲁尼,他精湛的演技将这个好战、头脑灵活又爱吃醋的强盗头子活灵活现地展现在影幕上。朱莉娅·罗伯茨饰演他的前女友苔丝,她将人物表现得风情万种。还有安迪·加西亚也将拉斯维加斯赌城大亨特里·本尼迪克的“伪君子,真小人”的伪善面目表现得栩栩如生。其他演员的表现也相当出色,将十一个盗贼的特点成功地展现出来。可以说,《十一罗汉》是一部难得的佳片。
6《布鲁姆兄弟》
这部电影充满了怪趣的冷幽默和依靠角色张力而非内在逻辑推动的叙事结构,以至于许多外媒惊呼“韦斯安德森附身”。《布鲁姆兄弟》的high 点完全不在于它设的局有没有超过上世纪70 年代的经典《骗中骗》或《纸月亮》,而是那些微妙的不可言表的感情。
7《美国骗局》
一部不折不扣的大卫·欧·拉塞尔类型片:聪明、好看、夸张、浓墨重彩、充满活力。作为类型片的影迷观众一定不会失望,但即便是一部如此有趣的类型片,在这个颁奖季,相比于《内布拉斯加》、《醉乡民谣》、《达拉斯买家俱乐部》这样的严肃作品,《美国骗局》本身可能也和Irving假发掩饰下的头顶无异:光秃明亮,博人一笑,而且无需多想。
8《逍遥法外》
它不仅看上去风趣幽默,还同时很符合影片的腔调。它的风格清新,并且动画做的也很棒。它还会让你回想起上世纪50年代时期的电影开场。 影片的故事也十分精彩,两大主角斗智的场面尤为出色。
9《火柴人》
从这部影片中,我们看到的不仅仅是人心叵测,更令我们震撼的,是爱对一个冷血而理智的人的改变:他失去了他的睿智,换回来了心灵上的安慰;他失去了他的财富,却得到了安详的生活。当一个人想做好一个父亲的时候,他心甘情愿被自己的“女儿”欺骗,因为此时他所骄傲的“行骗艺术”已经丝毫不值一提,在他心目中最重要的,也是最能使他心灵安静的,是做父亲的感觉。罗伊享受这种感觉,也因为深陷其中不能自拔而失去了他的财富和尊严。