1《唐山大兄》
从飞来飞去回到拳拳到肉，但是回首过去的二十年，没有一部电影能够做到。李小龙严格意义上来说不是武侠电影人，他的电影是功夫片、动作片，没有花拳绣腿，他的出拳出腿都是带有实战性质的。但他身上有源于传统的武侠精神，
这其中以《唐山大兄》最具有代表性。除暴安良的英雄没有选择做狗腿子同流合污而是暴力对抗BOSS，最终结局被拷上手铐，可惜李小龙后继无人,可惜世上再无李小龙 。
2《一代宗师》
东邪西毒后又一番醉生梦死的江湖。这是一个武侠的世界，也是真实的武侠世界。虽然受制于导演的个人嗜好，以及电影制度本身的桎梏，它没有完全表现，但已经勾勒出了大时代的一些边边角角。
叶问和宫二都是迷失在时间游戏中的孤独者，愈追寻愈疏离，愈偏执愈迷惘，愈忘却愈铭记。碎片化动作剪辑，雨雪气絮皆写意，暧昧的光影，凝视的表情，拼贴与旁白。冥冥缘分，错过又相遇。每一场景打戏各有味道，美术表演音响音乐尤妙。以武侠电影来说，王家卫超越《东邪西毒》，构建了一个新的武侠概念。
3《新龙门客栈》
此片可谓武侠电影史的一座丰碑。有人的地方，就有江湖。有江湖的地方，就有侠客。江山笑，烟雨遥，涛浪淘尽红尘俗事几多娇。参与过这个项目的人名字列出来几乎就是武侠电影史：胡金铨、徐克、程小东、元彬、袁祥仁、熊欣欣、甄子丹、任世官、刘询，加上星光熠熠的主演阵容，想不成为经典都很难。
从古到今，多少江湖义气，英雄豪情，都是一壶好酒，一场大醉，一夜好梦。更为重要的是，这部电影的故事回归了武侠的传统，一个知恩图报、精忠报国的故事。
4《笑傲江湖之东方不败》
这部电影和前作的风格一脉相承，画面上依稀能够看到胡金铨的影子，李连杰的接手让程小东在动作设计上更天马行空，配上黄霑那口沧桑的嗓音，这就是你我梦里的武侠世界。
“天下风云出我辈，一入江湖岁月摧，皇图霸业谈笑中，不胜人生一场醉。”
5《少年黄飞鸿之铁马骝》
沧海遗珠的一部好片，精彩的武术设计，饱满的人物描写以及情节设计。让我恍惚回到了以前看香港武侠片时的心情。
片中各种功夫、各种兵器展现的淋漓尽致，会武功的不会武功的统统打的像模像样，将功夫拳拳到肉的真实感和飘逸轻盈完美结合。
6《双旗镇刀客》
寥寥数人，话语朴实，剧情简洁，思想深刻。不愧为”国内第一部引起世界范围内关注的武侠片“，紧凑的剧情、荒漠、寡语、刀客、仇杀、加上脸颊上标志的高原红，攒出了大陆最写意的西部片。
孩哥其实只动了一次手中刀，以气御刀，嗖的一下，没等看清招式，半扇猪肉已经迎刃而解，镇住了准老丈人，结尾那一刀的风情更是隐藏在风沙中，大有古龙只可意的小李飞刀神韵
7《新独臂刀》
典型张彻复仇快意恩仇，隐忍与仇恨依旧是主题。在《新独臂刀》里，保持了锄强扶弱和报仇的成分，同时又加入了姜大卫和狄龙的兄弟情，对男女感情的描写也相对饱满，
虽然年代条件限制动作发挥，最后部分的高潮绝对精彩，一手三刀的招式绝对有想象力。比起《独臂刀》，张彻的拍摄手法更成熟了。
8《黄飞鸿之男儿当自强》
作为中国往事三部曲最成功的一部，这部电影里，徐克把武侠世界用最简单直接的方式展现了出来，它也是最成功的商业化武侠电影。无论动作设计——尤其甄子丹对打那段练布成棍，
还是人文风情，还是深刻的民族危难，亦或是革命志士的热血奋斗，为争取独立自由民主的国家而努力的奉献、青涩动人的爱情，都无疑堪称当时武打之最。
9《卧虎藏龙》
卧虎藏龙是武侠片的里程碑，诠释了李安心中的武侠世界。取景京城、大漠、江南、武当，融入了大量的中国文化元素。
对打轻功天马行空、极具意境和美感，城楼、酒楼、镖局、竹林的几场武戏都很出彩，以及上佳的配乐。片中李慕白和玉娇龙压抑的情欲将两人渐渐引向最后的悲剧，对白深含道家思想、儒学思想。
10《侠女》
中国武侠史诗。比卧虎藏龙早了整整30年。在没有电脑特效的年代，纯靠摄影剪辑拍出的武侠教科书，其之后的作品或多或少都受了本片的影响。
从人物、画面、配乐甚至剪辑，片子那种符合东方美学和中国武侠神韵的东西，也只有中国人最能理解，故事取材自《聊斋志异》，多年后我再看这部电影，仍然觉得它的每一个画面都是精致的。
