《惊变28天》：是最近大热的丧失题材 其实还是沿袭了传统的大片模式看似平静的背后其实还隐藏着危险与不安 最后几个人组成的逃生小分队依旧拼命不顾一切的往前奔跑舍己救人的精神也被宣扬了 只是最后的结局却属于那种毁灭型让人顿感无力感有时候想想 世界真的变成那样时 我们又会是怎么样呢......
续集《惊变28周》
从医院里孤独醒来，世界已不如昨。放眼望去一片荒芜，一座空城，已如未日景象。
这场景，怎么如此熟悉呢？是的，《生化危机》、《行尸走肉》的主角，莫不是昏迷后从医院里醒来，才发现变了天。当年看《行尸走肉》的这个开头，很是震撼，但若《28天》是其滥觞，而其它的都是学习和模仿，那这部电影的开头，便堪称经典。
《行尸走肉》里半身女丧尸给人极大的冲击，而在《28》里，是一个个伦敦着名街区和地标建筑的空镜头，让人感觉时间停滞，文明破坏，人类绝望。
一样的，在丧尸的包围和追赶下，逃离上路，像一部公路电影一样。公路上有温情，有亲情，有友爱，邪恶的只是怪兽一样的丧尸。然后来到一个军事基地，冒似得到了安全。那一刻便疑心，这一群如狼似虎的男人，如何能放过他们中的两个女人。
在新千年好莱坞之外，数支地域性十足的僵尸大军正在异军突起，它们中有闷骚的文艺僵尸、狂暴的突变丧尸、弄潮的制服僵尸，还有不怀好意的戏仿僵尸……
《死亡录像》 ：镜头总体来说清晰、稳定，僵尸就在3米远处，摄影师依旧有勇气继续拍摄，只是等僵尸张开双手冲来时才想起后退，逃跑时还不忘再给僵尸几个镜头。在此不得不佩服西班牙新闻摄影师的敬业精神，一直等到被僵尸咬死，才无奈地丢下了手中的工作。
《群魔乱舞》：“就在你家旁边，被称为穿于邻居间的僵尸丧尸”，我感触最深的就是 如果我们的生活环境有一天真的被这种或另外的病毒威胁，我们个人该怎么做 群体又该怎么做？ 我们如何保持相互信任？ 如何去相互帮助？ 请相信，这种情况并不离我们很远，非典 禽流感 和所谓的超级病毒已经给我们提醒了。
《世界末日》“游戏一般的观影体验”：英国僵尸形象：头顶生疮脚底流脓，异常恶心；内心一直有的末日情结。这三个人的外貌，看的时候赏心悦目。Bruce这麽已经到了给人作岳丈的年龄了，啧啧啧~不过最後还是感人得让人想哭，我一个呼吸就没忍住- -因为爸爸都是很伟大的！
《世界末日》有一个非常大胆的背景设定：由于病毒脱缰难以控制，片中的苏格兰已经完全与外界隔离，英国政府索性放弃了救援，任其自生自灭。几年过去了，英格兰从一个尸横遍野、弥漫着死亡气息的乱坟岗，逐渐变成了一块帮派林立、充斥着血腥蛮荒的无主之地。
《尸体防腐员欧罗柯》：讲哥伦比亚一个尸体防腐员大叔的日常工作..基本就是开膛破肚，翻个身倒掉血水，缝起来，口里塞过滤布，鼻孔塞棉花，再穿寿衣.然后是各种惨死的可怜人..不过都还算正常，除了一个巨人观的..而且那人也没有剖开..另外，本片记录的是90年代中叶的哥伦比亚，因此整片有蒙上一层时代之灰的感觉！
《澎堤池》
小成本的丧尸片，剧本很有新意,敢于抛弃画面的僵尸片是勇敢的，敢于将语言做为病毒载体是有想法的, 剧中创造了一种语言病毒，在人脑中被理解转化为一种思维后，破坏的是脑思考--有趣的是，有效系统还仅限于英文版,侵入者与被侵入者都得有点共性：思考可以数据化表现的话，那理应也可以有BUG后门可以用VIRUS，以思考的方式去侵入破坏。
《群斗》
法国版杀出个黎明”《群斗》（La Horde，2009）导演：本杰明·罗切尔灾区：法国僵尸形象：HP值非常高，只有重型武器才能彻底将他们团灭；近两三年丧尸片的巅峰之作啊，诠释了春哥说的信不信我你都得死的王道啊，老罗你麻痹的不思进取看见人家欧洲佬赶上来了嘛，赶紧拍片呛回去啊
《群斗》是一部非常另类的丧尸电影，是两种不同类型风格的混搭，就跟《杀出个黎明》一样，仅凭开头完全无法判断剧情的走向。《群斗》一开场便是紧张的秘密潜入，一群训练有素的警察受人指使前来血洗藏匿在居民楼内的黑帮团伙，但他们的行动很快暴露，自己也变得小命难保。
突变异种：绝对是丧尸片中的文艺片，是我看过的丧尸片中风景最优美的，音乐最抒情的，也是看到现在唯一丧尸认人的片子，挪威森林的赶脚。
如果你对文艺或是商业没有任何忌口的话，这部《突变异种》便可列入你的观影计划中。作为一部法国僵尸片，《突变异种》的文艺指数显然严重超标，因此几乎没什么故事性可言，导演仅用一个片头就将电影的商业潜质挥霍殆尽了。
《魔鬼游乐场》 “末路狂奔版死亡之夜”《魔鬼游乐场》（Devils Playground，2010）如果你被感染了，别担心，这不是诅咒，而是天赐 新的丧尸是一种新人类，它们被开发出新的超能力。 丧尸正在进化，在古老的生化危机时代，它移动缓慢，目光呆滞。随着观众的需求和编剧的胆识（人有多大胆，地有多大产），它的速度力量和人格魅力越来越强。英国僵尸形象：快，准，狠。
《僵尸肖恩》宅男大战僵尸”《僵尸肖恩》（Shaun of the Dead，2004）我喜欢丧尸片原因之一是对人性的思考，当然也不是说带给我们越多思考的一定是好片。我也很讨厌太多说教，太费解，伤脑细胞的片子。
或许这也是我喜欢半夜看丧尸片的原因之一，简单，缓解一天工作压力。
僵尸肖恩这片子在搞笑之余能带来很有意思的想法，原来丧尸片能拍成这样。肖恩论恐惧气氛确实不多，几乎没有，但是英式幽默很出彩。我介绍给朋友后，一向不看惊悚片的他，都说结局一起玩电玩，大呼意料之外。英国僵尸形象：行动缓慢，智力低下。
《折磨》：“英伦范化腐朽为神奇”《折磨》（Tormented，2009）导演：乔·怀特灾区：英国僵尸形象：体型肥硕，神出鬼没。
《折磨》的情节是一个 “死胖子”向生前侮辱过自己的校花校草们复仇的故事，对其太过较真恐怕只会让你输得倾家荡产。不过这位胖子的身手其实更像是个忍者，总喜欢悄无声息地出现在校花们身后，或是像蝙蝠侠一样装深沉玩失踪，然后再用极其猥琐的手法砍瓜切菜。
“纳粹僵尸的制服诱惑”《死亡之雪》（Dead Snow，2009）导演：托米·维尔科拉灾区：挪威僵尸形象：纳粹军装，有组织有BOSS
《死亡之雪》最吸引人的地方就是它逐步升级的恶趣味，从最小儿科的开颅取脑，到片尾电锯斧头向德国鬼子的头上砍去，快感逐步升级，其间穿插着《欢乐颂》作为“僵尸进行曲”，甚至连纳粹僵尸也时不时大脑短路，来几段闷骚的单口相声把观众乐得前仰后合。
《东京僵尸》“基情四射的求生二人组”，日本僵尸形象：行动迟缓，面目狰狞，需要吃人肉来减轻死亡的痛苦
很搞，总之是一部很搞的电影。全片把小日本的变态发挥地淋漓尽致，死亡的东京，沦丧的道德，泯灭的人性和些莫名其妙的笑点，还有基情的师徒关系。相比之下觉得女猪存在是多余的。影片的结局是个亮点，感觉被治愈了。没有信仰的家伙，和丧尸无异。
《盗墓者的忏悔-盗墓人》“结构精巧的僵尸奇遇”英国僵尸形象：奇丑无比。
因为受了《盗墓笔记》的蛊惑，一看见和尸体啊墓穴啊有关的东西就要冲上去——结果这回笑翻了！尤其是看到Dominic Monaghan的时候，还以为他会把手伸到镜头前，默念：FATE !不过，外国人盗墓不是要捣明器，人家是为了伟大的科学实验：人体解剖。但是……
《猎杀活死人》“意识流僵尸电影”《猎杀活死人》（Undead）导演：彼得·斯派瑞灾区：加拿大僵尸形象：“大脑控”僵尸
之所以将本片称为“意识流”电影，倒不是说片子存在太多主观感受来混淆视听，而是编排极其混乱，此“意识流”非彼“意识流”。唯一和意识流电影相同的地方就是情节相当简单：一颗从天而降的陨石带来了一场生化危机，小镇居民纷纷变成了“大脑控”的僵尸……
“游戏元老组团打怪”《生化危机：恶化》（Biohazard: Degeneration，2008）导演：神谷诚灾区：日本僵尸形象：行动缓慢，不堪一击
日本出品的《生化危机：恶化》是这个系列的第一部CG长片电影，也可以说是根据游戏而形成的正统影片，作为一部具有重要地位的电影，主创人员均是来自于日本电影界的精英。另外，这部影片还是“型男里昂”的首次触电，和他一起大战僵尸的还有御姐克莱尔。
“满是体香的死亡之屋”《一夜生死劫》（Virus Undead，2008）导演：Wolf Wolff灾区：德国僵尸形象：行动缓慢，力大无穷
《一夜生死劫》曾参加过上海国际电影节，并在一小撮僵尸迷那里得到了口碑相传，电影情节虽然没多大新意，无非就是一帮荷尔蒙旺盛的小年轻，包括技术宅男、沉稳型男、狂放机车男和爆乳辣妹、乖乖学生妹之间互相争风吃醋，一同对抗僵尸的故事，放眼望去满是俗套。
《Z-108弃城》台湾电影首部丧尸题材”电影，2012年如期上映，导演：钱人豪灾区：台湾僵尸形象：狂暴异常，凶猛无比
期待了大半年的片子，中国的丧尸片哦，大家都说cult片该有的都不缺——血浆啦、大腿啦、人性啦、黑幽默啦，虽然咱不期待像生化危机、活死人黎明、僵尸肖恩、科林之类的，但好歹咱以前看生化寿尸时感觉也挺好的~或者像维多利亚一号也小带感呢~
